-
В кошику немає товарів :(
© Deidi Von Schaewen Стиль Андрі Путман можна визначити як суміш тверезості і строгості, приправлену ноткою зухвалості, і це, безумовно, робить її "patte" унікальною.
Ця жінка не ухиляється від жодного відомого проекту, наприклад, дизайн готелю Morgans в Нью-Йорку, двох хмарочосів у Гонконгу, включаючи "Путман", або створення офісу міністра культури Джека Ланга, і це лише деякі з них.
Однак вона не відразу вибрала цей шлях, оскільки почала свою професійну кар'єру в якості дизайнера одягу. Саме після складного розлучення вона вирішила відкрити компанію Ecart, яка стала початком великої історії. Вона відреставрувала меблі 1930-х років і переробила деякі з них.
Тільки в 1997 році вона створила знамениту студію Андрі Путман, яка існує і по сей день, незважаючи на її смерть в 2013 році. Саме завдяки йому її талант і її незвичайність будуть виражені в повній мірі. Тоді вона вирішила змінити все уявлення про дизайн, стверджуючи свою оригінальність і повністю висловлюючи своє життя, свої почуття і настрої. Так було з роялем "Voie Lactee", створеним для Pleyel, що свідчить про відмову від покликання піаністки.
Цей іспанський дизайнер вже залишив сліди у вигляді таких знакових робіт, як: диван Lowland 2000 року, який дійсно розкрив її, крісло Fjord, шезлонг Antibodi або столи Damasco для Moroso . Вона також розробила Т-подібний стіл для Kartell і лампу Caboche для Foscarini.
Після навчання в Мілані вона вирішила переїхати до Італії, країни передового дизайну. Потім вона працювала в області архітектури і дизайну інтер'єрів. Її роботи зазвичай описують так: емфатічеськие, емоційні та інноваційні. При всій комплексності та вимогливості техніки, естетика залишається дуже чутливою і має відчутний людський вимір. Вона розробила безліч виробів для таких великих компаній класу люкс, як Agape, Louis Vuitton і B & B Italia.
© Alessi Філіп Старк досить швидко увійшов у вищу лігу французького дизайну завдяки своєму таланту, а також винахідливості. Дуже швидко він стане міжнародною зіркою дизайну. Він брався за великі проекти, такі як оформлення великих готелів в Гонконзі, Лос-Анджелесі, Нью-Йорку чи Єлисейського палацу, але він також переосмислював повсякденні предмети, такі як зубна щітка або вижималки для лимона.
Чисте творчість має мало значення для цього дизайнера, який хоче надати сенс кожній своїй роботі. Він хоче надати всім своїм проектам людське або соціальний вимір. Кожен твір відповідає дуже суворим вимогам екологічної етики. Нарешті, він, безумовно, один з перших дизайнерів, які зробили це мистецтво доступним для всіх.
Читайте також: Крісло Starck: найкрасивіші моделі
© Eames Office Неможливо говорити про американський дизайні, не згадавши Чарльза і Рей Имз - такі їх знакові твори. Їх роботи дійсно вплинули на дизайн, але не тільки це, їх філософія також залишила великий слід. Так було з вішалкою "Повісь все", розробленої в 1953 році.
Їх сила в тому, що вони змогли заново винайти промисловий дизайн, додавши поезію і нотку гумору. Треба сказати, що Чарльз вивчав архітектуру, а потім викладав промисловий дизайн. Саме процес формування і згинання в контрпластин зробить цю пару відомої в світі меблів.
В колективному уяві як еталон залишається будинок Имз. Метою було спроектувати сучасний, економічний і простий в реалізації будинок з використанням інноваційних матеріалів. Чарльз співпрацював з Ееро Сааріненом, але саме зі своєю дружиною він перетворив його. Жвавий кольоровими панелями на фасаді, з великими скляними вікнами і мінімалістським стилем, він до цих пір є еталоном для пари.
© Stephane Rocher У 2009 році ці двоє британців стають незамінними творцями дизайну. Їх головна мета - заново винаходити і переосмислювати повсякденні предмети. Якби нам довелося згадати тільки одну з їхніх робіт, то це була б ванна-гамак, підвісна ванна, яка пропонує тишу і спокій. Хто б не мріяв мати його у себе вдома? Справжня скульптура, корисна, естетична і амбітна, вона чудово характеризує суть їхньої творчості. Зробити життя людей, які володіють їх творіннями, солодше - ось одна з їхніх амбіцій.
© Holger.ellgaard Данська дизайнер Вернер Пантон представляє альтернативу, далеку від скандинавського бачення в області дизайну інтер'єру. Любитель яскравих кольорів і геометричних форм, він працює проти розсудливості і комфорту, характерних для цього стилю. У Данії його досі вважають відступником від датської традиції дизайну. Однак 1960-і і 1970-і роки довели його правоту, оскільки його стиль безпомилково відповідав тенденціям того часу. Його фантазією було стати всесвітньо відомим завдяки використанню нових матеріалів, таких як пластик. Його лампа Flowerpot регулярно переглядається, як і стілець Panton.
© Flos Міланський дизайнер Акілле Кастільйоні, пішовши з життя в 2002 році, залишив після себе спадщину міфічних створінь у світі промислового дизайну. Його стиль пізнаваний по характерному для нього мінімалізму. Лампа Arco, без сумніву, є роботою, яка найкраще його відрізняє. Можливо, саме архітектурну освіту спонукає його працювати над формами, новими матеріалами та інноваційними техніками. Він заснував компанію ADI в 1956 році.
© Magis Костянтин Грчик, дизайнер з Мюнхена, має різноманітну біографію. Перш ніж вивчати дизайн в Королівському коледжі мистецтв у Лондоні, він здобув фах червонодеревника. Потім він познайомився з Віко Магістретті і Джаспером Моррісоном, які стали для нього джерелом натхнення. Він працював для великих видавничих будинків, таких як Flos, Magis, IItala і Moroso, а також для таких промисловців, як Whirlpool і Krups. Для його робіт характерний функционалистский підхід до дизайну. Лампа May Day з її простим дизайном, стілець Chair One і табурет Miura - це творіння, непідвладні часу. Лінії вільні, різкі і прямі.
© Vitra Марсель Вандерс - голландський дизайнер, який виділяється своєю здатністю адаптуватися до різних типів проектів. Робота, яка зробила його відомим у всьому світі, - це його культовий стілець "Вузлуватий стілець". Цей стілець, став культовою класикою, - прекрасний приклад його гібридної натури, і він, безумовно, був єдиною людиною, яка могла створити такий предмет меблів. Він представлений у багатьох музеях, таких як MoMa, Музей сучасного мистецтва в Нью-Йорку. Виготовлений з вуглецевого волокна, вузлуватий, він має унікальний дизайн. Протягом декількох років Вандерс працював у своїй студії Powerhouse разом з більш ніж 100 іншими дизайнерами над більш ніж 200 проектами. Він співпрацював з такими великими іменами, як Alessi і Swarovski.
© Raphael Neal Рон Арад - ізраїльський дизайнер, який зараз базується в Лондоні, недалеко від блошиного ринку Кемден-Таун, в будівлі колишнього молочного заводу. Справжній bric-a-brac, який ідеально відповідає цьому протеиновому і булімічному дизайнеру. Це нетипове місце - студія художника, який також є одним з найвпливовіших дизайнерів нашого часу. Всі знають полку Bookworm, яку він створив в 1993 році, або крісло Rover. Цей невеликий предмет меблів дивує своїми округлими і інноваційними формами.
Читайте також: Італійська дизайнерські меблі: найкрасивіші моделі
Читайте також: Італійська дизайнерські меблі: найкрасивіші моделі
.
